李小澄在中国美术馆举办个展（2012年12月25日）

中国美协水彩画艺委会主任黄铁山在李小澄水彩画作品展开幕式上的讲话（代序）

我首先要代表中国美协水彩画艺术委员会对李小澄水彩画展的开幕，表示热烈的祝贺！李小澄的水彩艺术，有几点是值得我们称道的。第一，是他在水彩画继承传统、立足本土、锐意创新的精神。广东是一个水彩基础特别雄厚的地方，这里有王肇民先生流传下来的粤派水彩的传统，李小澄作为他的学生，把这个传统继承的非常好。同时他也吸收了胡钜湛和陈秀莪水彩画的经验，融汇到他自己的水彩艺术中去，更可贵的是李小澄对中国传统文化也认真地继承了，从他的荷花系列中可以感受到中国水墨画的精神。同时，李小澄先生立足本土，把潮汕文化的元素应用到他的水彩画当中，不但体现了潮汕生活、风土、人情，也体现了对潮汕民俗文化的吸收和应用，我觉得这一点是非常可贵的。
　　李小澄先生的创新精神是值得我们肯定的，一个他是追求中国化的，民族化的探索，因为水彩画是一个舶来画种，要如何变成中国水彩画，是中国水彩画家的一个梦想；这个梦想，我们一辈一辈地在努力，而李小澄先生在追求水彩画民族化这一点上，无疑做出了积极的探索，并且已经有了明显的成果；同时，李小澄也在努力地追求水彩画的现代化，他在努力追求水彩画的现代形态，所以在李小澄最近的一批创作中，有些实际上是在具象和抽象之间，在平面和立体之间寻求他的现代化路子，我觉得这种探索也是很有意义的。当然，李小澄的探索还在进行当中，我相信他今后会有更积极的成果，所以，我在祝贺他的成就的同时，也祝愿他今后在水彩艺术上有更好、更新的创造！

李小澄在开幕式上的讲话：

女士们，先生们，上午好！
　　感谢各位老师和朋友前来出席我的画展，感谢中国美协水彩画艺委会主任黄铁山老师为我的画展撰写前言，感谢北京潮人商会支持并协办了这次展览，感谢中国 美协水彩画艺委会秘书长陈坚先生对这次画展的大力支持，感谢原汕头市文化馆馆长，河北美术学院客座教授陈楚生老师为我主持本次画展开幕式。
　　以李铁夫、王肇民、李剑晨为代表的中国老一辈水彩画家为水彩画在中国的发展奠定了基石，作为我国最早接受水彩本科专业教育的学生之一，在广美我有幸聆 听了王肇民、胡钜湛老师的教导。我认为，在进行水彩艺术的地域性、民间性和时代性的探索过程中，我们这一代人有责任让水彩画更呈现出中国气派！谢谢大家。

　　在美术馆工作的这一个多月来，有让我为之惊叹的展，有让我觉得大开眼界的展，但是让我感动的，这是唯一一个。民俗系列真的有打动人心的力量。看《弦韵》，想说，不是只有小提琴钢琴才算是优雅。尤其在传统文化日渐式微的今天，用滥　于英国水彩画来呈现潮汕民俗，这算不算西体中用呢？由此更能体悟到民俗系列的可贵。
　　《桃花》那个，看一眼时，就觉得，嗯，花挺好看的，看着娇艳比纸薄，可那么团团簇着，即使被养在瓶子里了，依然充满了昂扬生机。多看之后，被花枝横斜逸出的阴影吸引，再看之后，花瓶变成最吸引了我的了，亮亮的黑瓷，按理最亮的应该是被黑色烘托着的那一块白光斑，但反而是因为那白光斑，觉得黑色更亮了。又越看越觉得处处都流露着美感，水彩画的技法我当然不懂，但大美从来都是没有门槛的。
　　还有一点让我心动的是，描绘的所有花朵都是现实中俯首可拾的，木棉、荷、桃花，各有各的姿态，不是花店里千篇一律的模样。
　　站在这个展厅里，就觉得自己置身在一个很奇妙的气场当中，作品很好，有一种岁月流转，美丽依然的感觉，那些各式提篮、模具、木器，轻易就可以把我拉到一个亲切悠然，从容淡定的时空当中，充满人情味的潮汕，以前就在杂志上看到过，市井文化很丰富，先锋艺术也很蓬勃，还有很潮的老伯和阿嬷。
　　看到有个姑娘的评论是说色彩感觉很怪，我不觉得，因为那些东西说实话，已经离我们的生活有点远了，正是那种不瑰丽，略显陈旧的色彩才能与那种追思的情怀相得益彰，试想，把那些色彩已经斑驳甚至剥落的提篮，模具放到一个光鲜亮丽的场景中，摆脱，那不是生活，是博物馆吧！那个冷冰冰的艺术品之墓，切掉与生活的联系，就那样生硬的成了居于庙堂之中供人敬仰的死物。
　　因而还把那些来自大自然的陶石竹木作为生活用品的，不正是那些淳朴尚存的农家么？他们才是诗意的栖居大地上的居民。
　　这厢又想起小娟的歌：山谷里有风　山谷里有雨　山谷里有树　山谷里有河　山谷里有居民　住了许多许多年___
　　荷花系列，知道荷是佛教中的特有意象，一出现就带有一种禅韵，作为人，支持我们活下去的不能只有物质，那样与动物有何异？荷的清气，它的象征意义真的能为我们的精神世界带来一丝清明。中国传统文化也甚爱莲，文人喜欢以荷自比：“中通外直，不蔓不枝”，浮躁的社会中，更需要我们“出淤泥而不染，濯清莲而不妖”，从这些浅见而已。可能完全偏离了您的创作意图，但是有什么关系呢？那话谁都知道：“一千个读者就要一千个哈姆.雷特。”
　　其实您的作品，真的让我想了很多好的作品应当是引人思索的。只是写得有点晚了，又老是换厅，很多都忘记了，应该是关于美术馆被异化了的，兴许是需要我再酝酿吧，发声要负责，就像您作画一样，随性泼彩是自由，但拿出来展览就不再是简单的自我实现了___
　　扯远了，回来。想说，在您的作品中，能感觉到一种圆融的高贵，作为观众，我认为我已经找到了意义。

　　——徐守朴
　　2012.12.29.夜